CG12B｜イラスト｜時間割

CG12A｜オリエン時間割
4月7日（月）〜4月11日（月）

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時間帯

科目一覧

• 【IG22】イラスト・デザインワークⅡ｜週２単元

  デザインは、ただ感覚で見た目を作るのではなく、「コンセプト」や「ターゲット」、使われる場面を考えて形にしていくことが大切です。
  この科目は、前期に培ったグループワークの流れを活かし、後期もチームでの制作を中心に進め、最終的には進級制作展に向けて作品を仕上げます。
  授業を通して、プロジェクトに必要な“考える力”と“表現力”をさらに伸ばし、チームという仕事の役割を理解していきましょう。

• 【ID21】インタラクションデザイン｜週２単元

  この授業では、UI/UXデザインの基礎を学びます。モーションの考え方や画面の流れ（導線）、配置の工夫などを通して、ユーザーにとって「使いやすく、わかりやすい」デザインを考えていきます。
  IT・Web・ゲーム業界ではUI/UXスキルを持つ人材の需要が高まっています。授業では、ワイヤーフレームやプロトタイプ制作、簡単なアニメーションを通じて、インタラクション（動きや操作性）がどのように役立つかを体験します。最終的には「問題を見つける力」「創造的に考える力」「論理的に解決する力」を育て、デジタル技術を活かした魅力的な体験づくりができることを目指します。

• 【MF21】形態学｜週２単元

  形態学に代表される人体の構造自体は、最終的な作品として人に見せる機会は少ない。しかし、身体のメカニズムや部位ごとの比率を理解することで、身体描画における「輪郭線」の表現が容易になる。また、さらに理解を深めると肉体の構造を裏付けられた「輪郭線」の前後関係を表現できるようになり、人体表現における安定感と説得力、立体感に代表される厚みと存在感を持たせることができる。
  つまり、人体の内部構造を調べて描き、構造理解を深めることは、人体を自由に表現できる力を身に着け、自由な創作を行うためのクリエーターとして欠かせない過程である。

• 【CK23】デッサン｜週２単元

  この授業では、デッサンの基礎をさらに深め、表現力を高めていきます。モチーフの色味をモノトーンで捉える力や、金属・木材・ガラスなど素材ごとの質感の違いを描き分ける観察力を養います。 また、作品としての完成度を高めるために、レイアウトやトリミングの重要性を理解し、描く前の準備段階から計画的に構図を考える力を身につけます。さらに、細部と全体のバランスを意識しながら、立体感や量感を正確に表現する訓練を行います。
  これらを通して、表現技術だけでなく「自分の作品を客観的に見直す力」を磨き、プロに必要な基礎力を確実に定着させます。

• 【CH21】キャラクターデザイン｜週２単元

  日本に国内におけるキャラクターコンテンツによる市場の大きさは他国では類を見ない。魅力的なキャラクターはコンテンツの顧客獲得だけでなく、各種グッズの売上にも大きく影響する。 キャラクターのデザインは、画力はもちろんのこと、魅力を伝えるシルエットの構成、配色、求められた情報の抽象化からの再構成。さらには世界設定を表現するための幅の広い知識と時流を把握する視野が必要となる。
  また、クライアントからの依頼内容を把握、再構成するだけでなく、新たな提案ができることも求められる。 本科目では、提示された内容から、求められた指示の方向性を理解し、それをもとに魅力的なキャラクターを制作するスキルを獲得することを目標とする。

• 【DJ21】デザインジャム｜週２単元

  デザインジャムでは、個人制作を通してグラフィックデザインの基礎から応用までを実践的に学びます。
  文字組やビジュアル表現の復習から始まり、ポスターやリーフレットなど具体的な制作課題に取り組みながら、発想力・構成力・表現力を磨きます。最終的には総合演習を通じて、自らのデザインプロセスを確立し、成果物を完成させることを目指します。

• 【DI21】デジタルイラストレーション｜週２単元

  この授業では、イラストレーション制作に必要な「正確に形をとらえる力」と「描画力」を養います。感覚だけで描くのではなく、リファレンス（資料）の収集・整理・活用を通じて、根拠をもって制作を進める方法を学びます。
  さらに、構図・陰影・立体把握などの基礎を踏まえて繰り返し制作を行い、確かな画力と効率的な作業手順を身につけます。最終的には、コンセプトに沿ったイラストを計画的に制作できる力を習得し、実務レベルで通用する表現力へとつなげます。

１０月｜October

１１月｜November

１２月｜December

１月｜January

２月｜February

３月｜March